Pascaline Boura le blog : maison du miroir

Bonjour,

Peindre des lettres sur papiers de soie ( de celles que l'on écrit et que l'on envoie par courrier postal ) avec les couleurs du pastel et l'encre de Chine noire.  Ecrire aux  absents et aux présents . Laisser aller et  revenir s'il le faut . Travailler la matière du papier de soie . Puis s'ajoutent formes et couleurs dans un même temps . Ou bien la couleur appelle une forme, ou encore, une forme détermine une couleur. Il arrive que l'idée d'un contour soit construit avant le travail .Cette correspondance non postée , cette peinture - matière est à l'origine du travail . Je veux dire, qu'il y a réminiscence de souvenirs, la lettre faisant acte de rappeler et signifie le désir de correspondre sans image . Une correspondance qui hésite à se livrer puisqu'elle est froissée, défroissée, froissée, défroissée  . Jetée et récupérée .Une correspondance qui n'hésite plus à dire aux absents d'un au - delà imaginaire . Enfin, visuellement, elle suggère le temps qui passe du fait des irrégularités des bords, des couleurs incrustées dans la soie parcheminée ou fixées à la  surface du support  et des incidents dans les pigments . Une lettre vieillissante ou qui va vieillir prématurément  . Quoiqu'il en soit, ces lettres s'inscrivent dans une démarche picturale .

   Dessiner une correspondance " dans le paysage " au fusain et parfois parsemé de la couleur du pastel , est également une partie intégrante du travail du trait et du geste qui " veut dire à . " .

                                                              Danser au pinceau aquarellé  les musiques à l'écoute. Il sagit d'improvisations dans un geste d'écritures dansées . Partitions ?,  mais indéchiffrables . D'ailleurs, je ne sais ni lire ni écrire la musique . Ecriture de l'intime (cahiers Moleskine bien souvent ) en mouvement , une rencontre musicale avec des univers musicaux appartenant à d'autres . Les outils et les matériaux utilisés sont de fins pinceaux  (pas toujours ) trempés dans de tout petits godets d'aquarelle et le papier du cahier doit être léger, lisse et glissant afin de laisser aller la danse .La couleur est choisie et doit participer à mon plaisir autant que dans le geste .

                                                                                                           Dessiner des danses du fusain  "du dedans"  et laisser venir une image identifiable, si elle veut venir . Le trait, avant tout, écrit un rythme impulsé par une musique écoutée, aimée, des émotions et le plaisir, voir l'urgence du désir de tracer. Depuis 2015, ces danses sont  souvent évoquées,  très clairement ,  par une image statique  extérieure  et qui suscite selon moi l'idée d'une danse . Aussi, de nombreux films sur la danse ou bien quelques rares spectacles dansant auxquels je me rends, inspirent mon trait, très franchement . Le souvenir de paysages, aussi .

      Le même ouvrage se poursuit avec l'utilisation de l'aquarelle et de l'encre de Chine noire .

Peindre des lachés dans l'écriture dansées à l'encre de Chine noire et à l'aquarelle. Ces images se rapprochent des mouvements et gestes peints laissant traces et ce toujours à l'écoute d'une musique choisie . Et ce depuis 2016 .

      Dessiner des images de films aimés ( presser le bouton " pause" pour prendre le temps de dessiner  une scène vue sur le DVD ) .  Dessiner, peindre des objets, des lieux,  et des personnes qui existent ou les imaginer . 

Mais toujours, retrouver le temps de la correspondance imaginaire . Les lettres de papiers de soie et les carnets dansés  en musique me rappellent à l'acte de dire dans la couleur et le geste   aussi petit soit-il . Peu importe .

A propos de Pascaline Boura

   Travaux en cours et projets d'expositions pour l'année 2020

   Quelques lettres sont à découvrir tout le long de l'année à la Galerie Grillon 44 rue de Seine paris 18ème

2018 : - Ateliers portes ouvertes avec l'association des artistes "d'Anvers aux Abbesses " invitée dans ce cadre dans l'atelier de L'artiste peintre Emmanuelle Gutierres Requenne

  - Illustrations pour le livre de poésie " Le taille crayon "  du poète Michaël Glück aux éditions Lanskine

 2017 : - couvertture du livre " Nueva prova d'orchestra " avec Michaël Glück

            - expérience éditoriale avec Alin Avila .   " Comme UN  " ( N°10 ) avec Cyb , Josette Rispal , Henri - Hugues Lejeune et Mylène Vignon

            - couverture du livre   " La gouge et le scalpel. Oscillations entre art et science " de Valérie Déshoulières aux éditions Hermann Savoir lettres .

           -  expose à La Villa Europa ( siège de l'université franco - allemande et Institut d'Etudes françaises) ) à Sarrebruck, en Allemagne . En présence du poète Michaël Glück . Invités par Valérie Déshoulières, directrice de l'Institut français de Sarrebruck et à l'initiative de la création de la revue Villa Europa .

 2016 :  - " Le livre de Guillaume ", livre d'artistes avec Michaël Glück

             - collabore avec un dessin au fusain pour la Revue Verso de Alain Wexler (dessin accompagnant un texte de Nicolas Rouzet )

             - expose à la Lucarne Des Ecrivains  ( Paris 19ème arrondissement )

 2014 :  - couverture du livre de Michaël Glück  " Prova d'orchestra divertimento " Editions Les Carnets du Dessert de Lune 

            - couverture du livre de Valérie Deshoulières " La Voix d'Arkhè - Le paradigme archéologique dans la création européenne moderne et contemporaine " Editions Hermann - Savoir Lettres                                                                                                                                             - expose à la librairie l' Eternel Retour ( Paris 18 ème arrondissement ) 

2013            - expose à La Lucarne des Ecrivains ( Paris 19 ème arrondissement )

                    - expose au SIX ELZEVIR en présence de l'écrivaine Sophie Khan  qui présente son livre " L' Entendement d' Amour "  aux Editions La Rumeur Libre .

                    - Couverture avec " Petite lettre " pour le livre cité ci- dessus

2012           - Quatre essais de livres d'artistes avec l' Editeur Christian Nicaise

2011           Présente, ici même, mon travail depuis 2011 pour la première fois .

     Etudie l'art par correspondance avec le CNED en 2001 ( formation en arts plastiques pour pédagogues pour les enfants de 3 à 15 ans )

   Etudie les arts plastiques par correspondances avec le CNED de 1993 à 1996 à Paris I Sorbonne   ( Saint-Charles )

 Se présente un trimestre, en 1986, à l'école rue du Dragon, Met de Penninghen ( anciennement l'Académie Julian )

Par ailleurs, exerce le métier d'Educatrice de Jeunes Enfants  depuis 1993  à temps complet .